DEMORPHS
На платформе TON Diamonds готовится к запуску большой NFT проект DEMORPHS с фиджитал коллекционными игрушками. Мы поговорили с создателем коллекции и узнали секреты его произведений, кто такие Деморфы и о кибер футуризме.
Создатель DEMORPHS — Никита Реплянский со своей командой R66, также он является кибер художником, дизайнером и занимается создание футуристических арт-проектов.
Команда R66 Space, во главе с Никитой создали множество успешных коллекций, работали с мировыми брендами и показали миру, что такое настоящий phygital. Сейчас, они готовятся к релизу первой phygital-NFT коллекции на TON Blockchain и готовы поделиться деталями о создании и искусстве с нашим сообществом.
Что такое phygital и почему это так ценно, вы можете узнать здесь, а больше об искусстве читайте дальше в интервью!
Интервьюер: Привет, Никита! Посмотрели твои предыдущие работы и они однозначно будоражат воображение. Что или кто тебя вдохновляет на создание? Что определило твой стиль и путь, как ты думаешь?
Никита: В начале моего художественного пути, конечно же, я был сильно под влиянием больших имен в мире искусства, изучал биографии, искал подсказки, как прокладывать свою дорогу. За последние годы проделано так много работы, накопилось такое огромное количество идей и смыслов, что почти вся художественная работа происходит уже на базе моей мини вселенной. Бесспорно, я постоянно ищу новое, блуждаю сквозь Pinterest и Are.na, но это скорее детали, акценты к моей стилистической основе.
Вероятно, больше всего на мой стиль и путь влияют коллаборации и совместные работы с другими артистами и брендами, с художниками внутри моей же команды. В таких проектах я открываю свое творчество с новых ракурсов.
Если говорить о темах, которые меня вдохновляют, то меня завораживают процессы, в которых человечество меняется, адаптируется, трансформируется. Меня всегда привлекали идеи о футуризме, но если раньше был фокус на постоянном развитии, то сейчас больше интересуют вопросы баланса.
Сам процесс исследования, как человек и технологии могут сосуществовать, постоянно вдохновляет меня искать новые формы самовыражения и воплощения идей.
Интервьюер: Почему тебя привлекает идея о кибер футуризме и можно ли назвать твое искусство таковым?
Никита: Кибернетика и футуризм для меня являются способами познавать реальность, окружающий мир и человека. В основе этих направлений лежит использование технологий. Технологии, в свою очередь, полностью базируются на эффективном использовании знаний, которые дает нам фундаментальная наука. Вместе это сильно влияет на общество, и в конечном счете на человека, внутри этого общества, на представление о себе и об окружающем мире.
Вдохновленный этими взаимосвязями, я создаю проекты, исследую себя и людей, которые касаются моего творчества, будь то авторские произведения или NFT коллекция арт-игрушек. По поводу последних меня удивляет история о том, на сколько виртуальный мир сегодня может цениться наравне, а то и больше физического. Мне очень интересно создавать и наблюдать за развитием таких проектов.
Интервьюер: Виртуальный мир сейчас, конечно, очень активно развивается и наверное это не предел. А какая идея стоит за деморфами? Кто они? Будет ли что-то в продолжении этой вселенной? Хотите ли вы создать коллаб Деморфов с кем-нибудь?
Никита: Деморфы отражают то, что меня занимает и интересует в данный период жизни. Деморфы — это существа из глубины космоса, которые захватывают цивилизации, вселяясь в тела существ и предметы, 'забирая' их физическую форму. Их добычей в нашей истории стали миры, потерявшие контроль над собой, слишком сильно отдавшись либо войнам, либо технологиям, либо другим сверхидеям.
Их мир — это художественная метафора того, что я вижу в людях вокруг себя. Мне очень интересно наблюдать за борьбой хаоса и порядка, как крайности приводят к закономерным последствиям. В мире Демормофов вместе с командой мы в забавной игровой форме исследуем эти вопросы. Также мы обожаем космос, киберпанк, моду, мистический сеттинг и коллекционирование :)
Мне очень интересно принести эту вселенную в свои авторские крупные коллаборации с брендами, как, например, в свое время мы сделали в коллаборации с Adidas. Так же нам сейчас очень интересно игровое направление в Web3 и, если честно, уже работаем над парой проектов. Сейчас говорить рано, но мы работаем над тем, чтобы сделать нашу вселенную более интерактивной.
В каждой из наших крупных коллекций за последние годы у нас были коллаборации с другими художниками. Я думаю, что мир Деморфов постигнет та же участь :) Для себя мы еще только исследуем экосистему TON, поэтому будем внимательно придумывать форматы, в которых будет круто реализовать такие коллабы. Особенно если будет продолжение коллекции.
Интервьюер: О, продолжение коллекции и интерактивная вселенная с Деморфами — звучит очень здорово. Надеемся узнать подробности первыми! Ваши фиджитал работы, которые вы выкладывали выглядят впечатляюще. Еще круче выделяются ваши маски и доспехи. Расскажите, как вы создаете фигурки и шлемы/маски/доспехи?
Никита: Мне очень нравится, что сегодня практически одними и теми же инструментами я могу создавать, как цифровые, так и физические объекты.
В начале каждого проекта, я стараюсь подобрать правильный вопрос, который сможет раскрыть задачу с наилучшего угла. Например, как должен выглядеть арт-объект, который вызывает такие-то эмоции в таком-то контексте. В чем-то похоже на создание промта для MidJourney. Вопросы разогревают мое воображение.
Далее начинается стадия ресерча: наброски, изучение темы, поиск референсов, брейнсторминг. Важно продумать форматы подачи конкретного проекта, а также его функционал. Особенно, когда это часть костюма артиста, подбор материалов и других деталей.
После перехожу к реализации в 3D и непосредственной разработке под физическое производство. Конечно, последняя стадия это само физическое производство. Очень часто подготовка к проекту составляет 80-90% финального результата.
Интервьюер: Ты сказал, что коллаборации привносят что-то в творчество и влияют на него, вдохновляют. Расскажи подробнее, пожалуйста, как у вас случились коллаборации с Anyma, Grimes и Bring me the horizon?
Никита: Как ни странно, все 3 коллаборации с большими музыкальными исполнителями стали шагом вперед в плане технической и стилистической реализации, практически вызовами.
Начну по хронологии, с Bring Me the Horizon я делал цифровые AR маски, которые сопровождали выход их клипа Parasite Eve. Это были одни из самых сложных AR проектов, которые я делал в плане технической части и реализма. Да и сам формат инновационный — когда художник делает интерактивный цифровой арт, который тут же распространяется на всю их базу.
С Anyma мы вместе разрабатывали идею того, как его аксессуары из будущего должны выглядеть, как он сможет в них выступать, какой максимальный вес, какие материалы, интеграция в образ, в нарратив проекта. Также, осознание того, что это увидят сотни тысяч человек по всему миру — задает уровень челленджа. Результатом я оказался супер доволен, мы сделали серию коллабораций в этом году. До сих пор считаю это наиболее мощными моими работами, включающими в себя весь мой многосторонний опыт.
В коллаборации с Grimes, мы отталкивались от образа со шлемом, который я сделал ранее в рамках своего творческого проекта до этого и ее некоторых идей, вдохновленных видеоиграми. Конечно, огромный вызов был реализовать все это в моей стилистике и так, чтобы это выглядело, как высокая мода, а не косплей. А также легко и удобно надевалось. И это был такой же сложный вызов на высокий уровень качества.
Так подобные проекты и формируют стилистику, уровень и опыт реализации сложных проектов.
Интервьюер: Маска для Grimes мне очень запомнилась, она так хорошо отражает ее творческий образ и выглядит правда легкой и удобной. Как обычно и происходит, все что кажется простым и легким оказывается сложным при создании. Что насчет NFT, как ты видишь будущее этой сферы и цифрового искусства? В чем заключается ценность для тебя, как художника?
Никита: Мне нравится размышлять о реалистичных идеях, поэтому я бы хотел, чтобы NFT стали новым стандартом сертификатов авторства художников. Это бы принесло и новые технологические решения на классический арт-рынок, и, в свою очередь, открыло бы больше дверей для цифровых художников.
Для меня наибольшая ценность заключается в том, что мои проекты, созданные за последние годы в цифровом и NFT формате, смогли бы выйти на новый уровень ценности, аудиторию и новые площадки для экспозиции.
Интервьюер: Думаю, многие художники согласились бы с твоим мнением и это правда бы открыло новые пути для развития творчества. Последний вопрос, как раз о творчестве. О чем ты мечтаешь в своем творчестве?
Никита: В своем творчестве я мечтаю в международном пространстве выйти на уже самый высокий уровень коллабораций с брендами мирового уровня, как Dior и Gentle Monster; выйти на знаковые площадки с нашими Арт-Тойс от R66 Space и со своими авторскими проектами. Хочу также освоить более фундаментальные форматы творчества, как, например, монументальную скульптуру, совмещая в ней технологии и искусство. Думаю, что сейчас уже работаю по всем из направлений.
Интервьюер: Спасибо, Никита, за ответы. Надеемся и искренне верим, что в ближайшем будущем увидим твои грандиозные работы и коллаборации с мировыми брендами. И конечно, новые коллекции для TON! Пока что, готовимся и ждем выхода первой фиджитал DEMORPHS уже на этой неделе.